<kbd id='fbw5yhso'></kbd><address id='fbw5yhso'><style id='fbw5yhso'></style></address><button id='fbw5yhso'></button>

              <kbd id='1qagvuh7'></kbd><address id='1qagvuh7'><style id='1qagvuh7'></style></address><button id='1qagvuh7'></button>

                      <kbd id='rs4fnfub'></kbd><address id='rs4fnfub'><style id='rs4fnfub'></style></address><button id='rs4fnfub'></button>

                              <kbd id='576p64y4'></kbd><address id='576p64y4'><style id='576p64y4'></style></address><button id='576p64y4'></button>

                                      <kbd id='mvz21uh6'></kbd><address id='mvz21uh6'><style id='mvz21uh6'></style></address><button id='mvz21uh6'></button>

                                              <kbd id='b8yr3w5d'></kbd><address id='b8yr3w5d'><style id='b8yr3w5d'></style></address><button id='b8yr3w5d'></button>

                                                      <kbd id='5cq02x8z'></kbd><address id='5cq02x8z'><style id='5cq02x8z'></style></address><button id='5cq02x8z'></button>

                                                          你們知道黃梅戲的歷史嗎 ?

                                                          黃梅戲是安徽省的主要地方AG8劇種 。在湖北、江西、福建、浙江、江蘇、臺灣等省以及香港地區亦有黃梅戲的專業或業餘的演出團體 ,受到廣泛的歡迎 。

                                                          黃梅戲是安徽省的主要地方AG8劇種 。在湖北、江西、福建、浙江、江蘇、臺灣等省以及香港地區亦有黃梅戲的專業或業餘的演出團體 ,受到廣泛的歡迎 。黃梅戲原名“黃梅調” ,是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗鄰地區形成的一種民間小戲 。其中一支逐漸東移到安徽省安慶市爲中心的安慶地區 ,與當地民間藝術相結合 ,用當地語言歌唱、說白 ,形成了自己的特點 ,被稱爲“懷腔”或“黃梅調” 。這就是今日黃梅戲的前身 。在民國10年(1921年)出版的《宿松縣志》中 ,第一次正式提出“黃梅戲”這個名稱 。

                                                          黃梅戲的發展歷史 ,大致分爲三個階段:

                                                          第一階段 ,約從清咸豐到辛亥革命前後 。產生和流傳到皖、鄂、贛三省間的採茶調、江西調、桐城調、鳳陽歌 ,受當地AG8(青陽腔、徽調)演出的影響 ,與蓮湘、高蹺、旱船等民間藝術形成結合 ,逐漸形成了一些小戲 。進一步發展 ,又從一種叫“羅漢樁”的曲藝形式和青陽腔與徽調吸收了演出內容與表現形式 ,於是產生了故事完整的本戲 。從小戲到本戲還有一種過渡形式 ,老藝人稱之爲“串戲” 。所謂“串戲”就是各自獨立而又彼此關連着的一組小戲 ,有的以事“串” ,有的則以人“串” 。“串戲”的情節比小戲豐富 ,出場的人物也突破了小丑、小旦、小生的三小範圍 。其中一些年齡大的人物需要用正旦、老生、老醜來扮演 。這就爲本戲的產生創造了條件 。

                                                          第二階段 ,是從辛亥革命到1949年 。這一階段 ,黃梅戲演出活動漸漸職業化 ,並從農村草臺走上了城市舞臺 。黃梅戲入安慶城後 ,曾與京劇合班 ,並在上海受到越劇、揚劇、淮劇和從北方來的評劇(時稱“蹦蹦戲”)的影響 ,在演出的內容與形式上都起了很大變化 。編排、移植了一批新劇目 ,其中有連臺本戲《文素臣》、《宏碧緣》、《華麗緣》、《蜜蜂記》等 。音樂方面 ,對傳統唱腔進行初步改革 ,減少了老腔中的虛聲襯字 ,使之明快、流暢 ,觀衆易於聽懂所唱的內容 。取消了幫腔 ,試用胡琴伴奏 。表演方面 ,吸收融化了京劇和其他兄弟劇種的程式動作 ,豐富了表現手段 。其它如服裝、化妝和舞臺設置 ,亦較農村草臺時有所發展 。

                                                          第三階段 ,是1949至今 。1952年 ,黃梅戲藝人帶着《打豬草》、《藍橋會》等劇目到上海演出 。幾十年來造就了一大批演員 ,除對黃梅戲演唱藝術有突出成就的嚴鳳英、王少舫等老一輩藝術家外 ,中青年演員馬蘭、韓再芬等相繼在舞臺上、銀幕上和電視屏幕上展現了各自的英姿 ,引起了觀衆的注視 。嚴鳳英、王少航合演的《天仙配》 ,曾二度攝製成影片 ,轟動海內外 。

                                                          上一篇:黃梅戲發展的分爲四個階段   下一篇:黃梅戲起源

                                                          返回首頁

                                                          更多>>相關文章

                                                          網站首頁|梨園資訊|名家名段|AG8人物|AG8伴奏|AG8曲譜|AG8臺詞|AG8文獻|梨園漫話